Ojude Oba : le festival royal du style, de l'esprit et de l'unité du Nigéria

Dans la ville animée d'Ijebu-Ode, au sud-ouest du Nigéria, le festival annuel Ojude Oba éblouit des milliers de personnes avec une célébration époustouflante de la culture, du patrimoine et de l'unité. Initialement une petite fête musulmane d'action de grâce après l'Aïd, ce festival séculaire s'est transformé en un spectacle grandiose en l'honneur d'Awujale, le roi traditionnel du peuple Ijebu. Au programme : danses, percussions, chants et défilé de mode. Pendant ces deux jours, des groupes d'âge, appelés regbe-regbe, défilent en tenues traditionnelles coordonnées : les hommes portent des agbadas flottantes et les femmes arborent des aso-oke, des iro et des gele rayonnants. Les chevaux, parés d'ornements d'or et d'argent, sont l'un des points forts de l'événement, avec des performances qui enchantent les spectateurs. Au-delà de la tradition, le festival stimule l'économie locale en soutenant les artisans, les créateurs et les commerçants.

Cinq espaces artistiques indépendants qui réinventent l'Afrique urbaine

La rénovation de Gizeh, d'un coût de 30 millions de dollars, vise à devenir un succès touristique mondial.

Après des années de plaintes concernant le chaos et la surpopulation, l'Égypte réinvente l'expérience des pyramides de Gizeh . Une rénovation de 30 millions de dollars, préparée sur sept ans, vise à transformer l'expérience des visiteurs avec une nouvelle Grande Porte, des bus à arrêts multiples (les voitures étant interdites), des installations plus propres et une cuisine raffinée au Khufu's, un restaurant haut de gamme avec vue sur les pyramides. Menée par Orascom Pyramids Entertainment, cette rénovation met également à l'écart les vendeurs de chameaux et de chevaux agressifs, rendant l'expérience plus sûre et plus fluide pour les touristes. Lancé officiellement le 3 juillet, le projet coïncide avec l'ouverture du Grand Musée égyptien, doté d'un milliard de dollars. Ensemble, ils s'inscrivent dans le plan ambitieux de l'Égypte visant à doubler le nombre de touristes à 30 millions par an et à replacer Gizeh sur la carte du tourisme mondial. Les premiers signes de succès laissent présager une réussite, avec une fréquentation déjà en hausse de près de 24 % en avril.

Espresso et identité : sept cafés africains qui incarnent leurs villes

Du mythe au musée : une exposition parisienne redéfinit l'histoire de Cléopâtre

L'exposition « Le Mystère de Cléopâtre » de l'Institut du monde arabe propose un voyage captivant dans la vie et l'héritage de l'une des souveraines les plus emblématiques de l'histoire. Présentée de juin 2025 à janvier 2026 à Paris, l'exposition s'approprie Cléopâtre VII, affranchie de siècles de mythes et de récits dominés par les hommes. Plutôt que de mettre en lumière ses relations amoureuses, elle choisit de mettre en lumière ses prouesses politiques et son influence culturelle. À travers des installations immersives, des objets rares et des interprétations artistiques modernes, l'exposition explore la mémoire de Cléopâtre, de l'Égypte antique à Hollywood et à la culture pop mondiale. Parmi les points forts, on trouve un portrait en 3D réalisé à partir d'une pièce de monnaie ancienne et une installation sur un étal de marché présentant des produits à l'effigie de Cléopâtre. Il s'agit d'une réinterprétation audacieuse d'une reine dont l'image façonne encore aujourd'hui les débats sur le pouvoir, le genre et la mémoire historique.

Comment les créateurs africains redéfinissent la mode mondiale

Des mannequins emblématiques comme Adut Akech aux créateurs visionnaires comme Thebe Magugu, en passant par des agences comme Beth Models, le talent africain se réapproprie son histoire avec authenticité , diversité et profondeur. Avant les années 2010, les mannequins africains étaient rares sur les podiums, ce qui signifiait que les idées sur la beauté n'étaient pas diversifiées. Cependant, la situation a changé et les mannequins à la peau foncée sont de plus en plus représentées sur la scène internationale. Les créateurs de mode africains sont également plus pertinents que jamais, leurs créations étant nominées pour des prix prestigieux et ornant les plus grandes stars mondiales lors d'événements de mode majeurs comme le Met Gala 2025. Malgré cela, des défis tels que le financement et les restrictions de visa persistent. Mais grâce à l'essor des écosystèmes, à l'innovation numérique et à un leadership local renforcé, la mode africaine trace avec audace son propre avenir.

54 pays. 7 ans. Le parcours d'un dramaturge pour réinventer l'Afrique sur scène.

Poussé par le désir d'approfondir son lien avec l'Afrique, le dramaturge britannique Femi Elufowoju Jr., âgé de 53 ans, s'est lancé dans une mission audacieuse : visiter les 54 pays africains avant d'avoir 60 ans . Ce qui a commencé comme une prise de conscience au Cap de son manque de connaissances sur l'Afrique s'est transformé en une odyssée de sept ans qui a transformé sa vision du monde et inspiré 54.60 Africa, une célébration théâtrale de la diversité et de la dignité du continent. En chemin, des rencontres inoubliables – de la gentillesse discrète d'inconnus à la grandeur des paysages africains – ont remis en question les stéréotypes et suscité une nouvelle vision créative. Racontée à travers 11 personnages fictifs, la production évite les récits égocentriques et met en lumière les cultures vibrantes de l'Afrique. C'est un rappel sincère, joyeux et puissant que le continent ne peut – et ne doit pas – être défini par une seule histoire.

D'Accra à Venise : comment Lesley Lokko construit l'avenir du design

Lesley Lokko révolutionne l'architecture en remettant en question ses racines eurocentriques et en défendant les perspectives africaines. Depuis ses débuts, marquée par un sentiment d'aliénation face aux enseignements conventionnels, jusqu'à la création de l'African Futures Institute à Accra, Lokko a redéfini l'enseignement du design. Aujourd'hui, son studio africain nomade offre aux jeunes créatifs un espace pour explorer l'architecture à travers l'identité, le climat et les migrations. Lokko, première femme africaine à remporter la Médaille d'or royale du Royal Institute of British Architects et à être commissaire de la Biennale de Venise, entend réécrire le récit et faire passer l'Afrique du statut de réceptrice de savoir à celui de productrice de savoir. Son parcours atypique – de romancière à éducatrice – a façonné sa mission : enseigner non seulement à construire, mais aussi à penser. Aujourd'hui, elle accompagne une nouvelle génération pour imaginer un avenir audacieux et inclusif dans le design.

Voyages intelligents : l'Afrique du Sud va lancer des visas instantanés pour les touristes grâce à l'IA

L'Afrique du Sud s'apprête à lancer en septembre 2025 un système d'autorisation de voyage électronique (AVE) basé sur l'IA , révolutionnant ainsi le processus de visa pour les visiteurs de courte durée en provenance de pays soumis à l'obligation de visa. Conçu pour être rapide et pratique, ce nouveau système permet aux touristes de déposer leur demande via leur smartphone et d'obtenir une approbation instantanée, éliminant ainsi les formalités administratives, la fraude et les retards aux frontières. Le ministre de l'Intérieur, Leon Schreiber, a présenté la plateforme en action au président Cyril Ramaphosa, la qualifiant d'avancée majeure vers un système d'immigration entièrement numérique. La liste des pays éligibles est en attente, mais les pays actuellement soumis au système de visa électronique, comme le Nigéria, l'Inde et la Russie, devraient y être inclus. L'AVE promet de s'étendre au-delà du tourisme, couvrant à terme toutes les catégories de visas pour une expérience fluide et résistante à la fraude.

Comment Releaf Earth restaure les terres agricoles nigérianes grâce au biochar